COMPLET. Visite libre de la 19e édition de @ Drawing Now

PRÉSENTATION

Drawing Now 2026 fait le plein d’énergie. Chaque préparation de la foire renouvelle notre enthousiasme : l’arrivée de nouvelles galeries, la découverte d’artistes inattendus, l’exploration de territoires inédits du dessin. C’est cette dynamique que nous souhaitons
partager avec tous.

Cette 19ᵉ édition rend visible l’amplitude et la vitalité du dessin contemporain : l’artiste la plus âgée a 97 ans, la plus jeune 24 ans.

Entre transmission et émergence, redécouverte de figures historiques et expérimentations radicales, le dessin se révèle dans toute sa diversité.

Cette année, 71 galeries venues de 13 pays présentent des artistes dont les approches interrogent la société, mobilisent de nouveaux outils et déplacent les frontières techniques et conceptuelles du médium. Cette année, Nathalie Obadia, Templon, Papillon, Richard Saltoun et Catherine Issert ont confirmé leur présence, tandis que Semiose revient, tout comme Anne-Sarah Bénichou — signe fort de la confiance renouvelée des galeries et de l’attractivité du projet curatorial.

Au cœur du Carreau du Temple, le niveau –1 devient l’espace de l’avant-garde. Les secteurs Inception, Process et Digital y forment une scène expérimentale où s’inventent de nouvelles pratiques : émergence, exploration des processus, hybridations numériques.

Performances et talks s’y déroulent également, prolongeant sur place les gestes de la création et les échanges entre artistes, chercheur·euse·s et professionnel·le·s.

Cette dynamique se prolonge dans l’exposition centrale, articulant œuvres historiques et propositions innovantes issues des collections du Centre national des arts plastiques et du Frac Picardie. En révélant de nouvelles origines du dessin, elle montre sa poussée
vers le mouvement, l’engagement et le champ numérique.

Au rez-de-chaussée, le secteur Général propose un panorama vivant du dessin contemporain, où se croisent toutes les générations et approches. Il est ponctué par les parcours Art Faber et Parallaxe, qui offrent deux lectures transversales du travail des artistes.

Drawing Now 2026 affirme ainsi une conviction : le dessin n’est pas un territoire défini, mais un espace qui se déploie, se réinvente et se partage — avec énergie.